Pessoas,

Meu tutorial dessa semana serve para demonstrar a utilidade de usarmos vetores. Para isso, vou usar um exemplo bem fácil, como vetorizar o nosso "P".

Quando uma imagem de baixa resolução precisa ser aumentada ela acaba ficando "pixalizada". Esse problema não acontece com o vetor, pois ele não funciona através de pixels, mas sim através de retas e curvas reconhecidas pelo computador através de Softwares específicos (como o Corel).

Abaixo você irá aprender como se vetorizar de forma simples um desenho.

Note a diferença na qualidade de uma imagem normal e na de um Vetor:

1º passo: Abra o seu Corel e clique em ARQUIVO/NOVO:

2º passo: Importe qualquer desenho do seu computador clicando em ARQUIVO/IMPORTAR (Ctrl + I).

3º passo: Clique com o botão direito do mouse na imagem e selecione BLOQUEAR OBJETO.

4º passo: Selecione a ferramenta BEZIER na sua caixa de ferramentas.

Vetorizar é essencialmente "decalcar".

5º passo: "Divida" o objeto e faça os contornos do desenho. Ele irá ficar assim:

6º passo: Agora selecione a ferramenta FORMA (F10) na caixa de ferramentas.

7º passo: Clique sobre as linhas com o botão direito do mouse, e depois clique em EM CURVA. Com isso você vai poder direcionar as linhas como no desenho.

8º passo: Quando acabar, agrupe o que você desenhou.

9º passo: Desbloqueie e apague a figura que serviu como guia.

O resultado final ficará assim:

Bem meus caros colegas, fiquei responsável por pesquisar um pouco mais sobre essa ferramenta publicitária que é o folder, e vou mostrar um pouco do que eu descobri.

Em alguns diversos lugares que falam sobre folder as pessoas se limitam muito a dizer que ele é nada mais do que uma forma de peça publicitária em um papel dobrado. Um tipo de informativo ou qualquer coisa do gênero, o importante é que para se chamar folder tem que ter pelo menos uma dobrinha.

Fiquei um certo tempo pesquisando isso, e achei estranho, porque todos os lugares que olhava eles sempre faziam essa discrição do que é um folder, e realmente eu acabei entendendo que era isso mesmo. Um bom folder, é aquele que se usa da etmologia da palavra: "Num exame etimológico da palavra folder, de origem inglesa, aparecem referências como “folheto dobrado”, “o que dobra” ou ainda a derivação deste vocábulo do verbo to fold, ou seja, dobrar."

Pois bem, o segredo de se fazer um bom folder está aí, na criatividade de suas dobraduras. Claro que como qualquer outra peça publicitária temos que nos preocupar com o conteúdo da mensagem que queremos passar. Mas é isso, se queremos mesmo um bom folder vamos ser criativos, vamos brincar de fazer "origames"(não sei se é assim que escreve) vamos mostrar porque estamos no núcleo de criação!

Mas é sempre bom lembrar que tudo em excesso faz mal, ou seja, nada de dobrar demais para ficar uma coisa difícil para abrir, venhamos e convenhamos, não é uma brincadeira pra ver se você consegue abrir para olhar o que tem dentro, é pra você ver o que tem dentro mas ir se surpreendendo ao desbravar cada dobra.

Bem amiguinhos, não queria ser muito prolixo nem ser chato, espero ter dado uma boa noção do que precisa ser feito para fazermos um bom folder, espero que tenham gostado e qualquer dúvida estarei aqui para saná-las !!!

Abraços e Beijos ( pra quem é de beijo) e até a próxima !!

Olá povo!!! Hoje vou ensinar um método de animar fotos em sequência no Photoshop. Para começar, precisamos ter um sequência de fotos, no caso eu usei essa:

1. Abra todas as fotos no Photoshop como mostra o exemplo:

2. Depois de abrir todas as fotos da sua sequência, você deve colocar todas elas em um só arquivo:

Se você usa o Photoshop CS você terá que exportar o arquivo para o ImageReady(vem instalado junto ao Photoshop), mas se você usa o Photoshop CS2 é só abrir a janela Animation (window>animation).

Para exportar o arquivo para o ImageReady é só clicar no ícone Edit in ImageReady, localizado na base da barra de ferramentas, ou (Shift+Ctrl+M) como mostra a figura acima. Feito isso o seu arquivo é mandado automaticamente para o ImageReady.

3. Agora na janela layers, deixe apenas o Layer 1 visível:

5. Vá para a janela Layer denovo e deixe apenas o layer 2 visível, volte para a janela animation e clique novamente em Duplicate Current Frame, repita esses passos para todos os outros layers.

5. Vá para a janela Layer de novo e deixe apenas o layer 2 visível, volte para a janela animation e clique novamente em Duplicate Current Frame, repita esses passos para todos os outros layers.

Sua janela Animation deverá ficar assim. Agora dê play e teste a sua animação. Se estiver tudo certo, é só salvar o arquivo com a extensão gif. (File>Save Optimized As) ou (Ctrl+Shift+Alt+S).

As imagens não chamam atenção quando tem apenas uma cor (usada num único tom). A combinação das cores é uma das soluções indicadas para torná-las mais atraentes.

Por isso, meu tutorial de hoje vai ser sobre a combinação de cores. Vejam abaixo quatro combinações que são frequentes em peças publicitárias.

Preto e amarelo:

Devem ser combinados quando se tiver como intenção criar imagens quentes.
Elas são aconselhadas na criação de logotipos que remetam a temas noturnos - como danceterias e boates.

Verde e azul:

Não é muito fácil trabalhar essas duas cores juntas, por isso a atenção quanto aos tons a serem usados deve ser redobrada.
A mistura dessas duas cores resulta no Ciano. Este pode ser facilmente combinado com qualquer uma delas.

Laranja e Cinza: Essas cores remetem a modernismo e elegância, devido a isso são facilmente encontradas em peças publicitárias de cunho mais profissional.


Vermelho e Amarelo:

Essas cores são encontradas com frequência nas propagandas políticas. A combinação é eficaz para chamar a atenção e criar um ar mais descontraído.


Para quem quiser se aprofundar no assunto indico o Kuler, site criado pela Adobe que traz diversas combinações e esquemas de cores!

O Photoshop é o programa de edição de imagens mais famoso do mundo e é a arma fundamental de todo Diretor de Arte.
No anúncio para divulgar o novo Photoshop CS4, foi retratado o ambiente de trabalho do programa como se fosse na realidade. E acompanha a assinatura: “As real as it gets.” (Tão real quanto ele é). Gostaram?

Confiram o Making-of da produção

Fonte: Comunicadores

Bom galerinha, como parte do nosso novo sistema de rodízio de postagens, no qual os membros efetivos do núcleo devem fazer posts sobre diferentes tipos de “peças gráficas”, eu fiquei responsável por fazer um sobre portfólios.
Para começar, durante as minhas pesquisas para a elaboração deste post, fiquei impressionada como a grande maioria dos sites que encontrei só fala sobre portfólios online, ou seja, virtuais. Percebi que essa é a grande onda do momento. Mas claro, que também tratarei aqui dos portfólios impressos.
Em primeiro lugar: o que é um portfólio? Basicamente é a forma de tornar nossos trabalhos portáteis. É tê-los em mãos, reunidos em um só lugar – pasta, web ou cd – para uma exibição rápida quando necessário. Os portfólios ajudam os clientes a avaliar os serviços prestados e a traçar uma linha da evolução e crescimento profissional da empresa ou da pessoa (não esqueçamos que freelancers, ou designers gráficos, também podem fazer seus portfólios individuais).
Agora, como começar?
SELECIONAR O CONTEÚDO
No caso de um portfólio de trabalhos gráficos, selecione o que você acha que tem de melhor. “Não adianta colocar os freela que você fez para a loja de doces da sua tia, mas sim os trabalhos que possam despertar o interesse de quem está analisando”, diz um dos blogs que achei. No caso de outros serviços, faça um resumo sobre eles e selecione muitos exemplos de serviços já prestados que os ilustrem.
No portfólio digital você não vai poder estar ao lado para apresentar as peças e escolher a ordem que o cliente deve navegar, qual trabalho ver primeiro, etc, então todo o conteúdo deve ser agradável e interessante, pois ele podem começar de qualquer lugar.
Expor o maior número de trabalhos possível é importante. Mostre não só a sua capacidade criativa, mas também a sua experiência profissional. É recomendável selecionar entre 10 e 20 peças/serviços. Coloque claramente o que é cada uma, para que cliente você fez, quando fez e o que fez. Claro que sempre tomando cuidado para que o portfólio não se torne um documento chato e cansativo de se analisar.
No portfólio, exponha o suficiente para despertar o interesse, mas não se esqueça que ele não substitui o currículo, apenas complementa.
PROJETE O LAYOUT E ORGANIZE AS INFORMAÇÕES
Tão importante quanto as peças que você vai apresentar é a maneira de apresentá–las. No portfólio impresso, uma pasta bonita, ou boa encadernação, e trabalhos bem impressos são o suficiente. No portfólio digital, porém, a apresentação já pode ser a primeira peça que você está apresentando.
Para fazer essa apresentação no portfólio digital, você tem dois caminhos: fazer um CD neutro ou temático. Se você decidir seguir o caminho mais seguro, faça um CD com tema neutro. Se você fizer a aposta mais arrojada, ou seja, um CD temático, você pode multiplicar o potencial das suas boas idéias, mas também pode desanimar quem está vendo. Cuidado!
É importante inovar e investir em coisas diferentes, mas na hora de criar um portfólio temos que ter certeza absoluta do que pretendemos alcançar com ele, e torná-lo familiar ao público-alvo.
Um conceito deve ser seguido. Tente ser neutro, mas sem ser previsível ou básico demais.
Ordene por ano de criação. Em vários sites e blogs vi orientações para que os trabalhos mais recentes apareçam primeiro. Ainda tenho dúvidas sobre se não seria melhor expor os trabalhos em ordem cronológica (??).
Cuidado para colocar peças impressas em um tamanho adequado e os spots e filmes em boa qualidade, no caso dos portfólios online.
IMPRESSÃO E DOMÍNIO
Esse é um momento muito delicado da produção de um portfólio. No caso dos impressos escolha uma gráfica de confiança. Escolha o tipo de papel e o tamanho com cuidado. O papel cuchê é geralmente o mais escolhido, e a gramatura (espessura do papel) depende do gosto de cada um. Decida também previamente se você utilizará outros tipos de recursos na impressão como, por exemplo, a laminação
Para os portfólios online o domínio é uma escolha importante. Muitos ficam em dúvida sobre o que seria melhor: um domínio próprio ou uma plataforma livre. Se puder, tenha os dois!
Sites como o Flirck, o CarbonMade e o Picasaweb são instrumentos de divulgação importantes para materiais gráficos. Outro cuidado que devemos ter com os portfólios de peças gráficas online é colocar o nome e/ou o url em cada imagem que publicar. Sabemos que na internet tudo se dispersa e que a reprodução de trabalhos e imagens sem créditos é muito constante.
DIVULGAÇÃO
Depois de pronto, agora começa a divulgação. Lembrem que um bom portfólio ajuda, mas uma ótima apresentação para o cliente soma muitos pontos!
É isso pessoas. Espero que essas poucas dicas sejam úteis ;)

Fontes:

http://carreirasolo.org/respostas/como-montar-meu-portfolio-online

http://publifape.blogspot.com/2008/04/dicas-para-montar-um-portflio.html

http://imasters.uol.com.br/artigo/3153/teoria/portfolio_inimigo_ou_aliado/

http://www.oswaldocruz.br/conteudo_ler.asp?id_conteudo=7582

Pessoas!

Dêem uma olhadinha neste site do FUC - Festival Universitário de Comunicação.
Passeiem pelo site, cliquem nos links e vejam a interface, os efeitos.. achei bem legal!!
Segue o link abaixo ;)

http://www.fuc.com.br/index.asp